KAKO SE NAUČITI DVOJINE pred premiero

V Prešernovem gledališču Kranj bo v torek, 20. oktobra 2026, premiera predstave KAKO SE NAUČITI DVOJINE Simone Hamer in Anđelke Nikolić, ki je tudi režiserka uprizoritve.

KAKO SE NAUČITI DVOJINE pred premiero

V Prešernovem gledališču Kranj bo v torek, 20. oktobra, premiera predstave KAKO SE NAUČITI DVOJINE Simone Hamer in Anđelke Nikolić, ki je tudi režiserka uprizoritve, zasnovane kot gledališki učbenik, ki se naslanja na učbenike slovenskega jezika za tujce. V središče postavlja nekaj, kar pogosto razumemo kot tehnično vprašanje integracije, v resnici pa je globoko človeško vprašanje bližine: jezik. Kdo sme govoriti? Kdo je slišan? Kako zveni svet za človeka, ki živi med nami, a ne govori jezika večine?

Vprašanje jezika je eden glavnih izzivov integracije, ki ga – bolj ali manj uspešno – obravnava več ključnih državnih organizacij (od izobraževalnih do socialnih in birokratskih). Predstava Kako se naučiti dvojine za svoj navdih izbere učbenike in priročnike, ki so namenjeni poučevanju slovenščine za tujce: A, B, C ... gremo!, Slovenščina ekspres, Slovenska beseda v živo, S slovenščino nimam težav ...

»Vsebina in pristopi, ki so podani v učbenikih, so – tako ugotavljajo tudi znanstvene analize –posredno in neposredno diskriminacijski glede na izvorno državo, ekonomski status, stopnjo izobrazbe in spol tujejezičnih uporabnic in uporabnikov gradiva, zato sama tema učenja jezika ponuja veliko uprizoritvene in dramske ustvarjalnosti, prav tako pa obravnava enega bolj aktualnih diskurzov o pristopih k proučevanju jezika, izzivih integracije, socialni razplastenosti kot ključnem dejavniku pri uspešnem vključevanju in spolu kot pomembni determinanti,« je povedala dramaturginja in dramatičarka Simona Hamer in dodala, da so bile ključna inspiracija za predstavo tudi delavnice za osebe s priseljensko izkušnjo, ki so v Prešernovem gledališču potekale kar pol leta pod vodstvom Simone Hamer, Anđelke Nikolić in Vite Osojnik.

»Zame so bile delavnice, predvsem pa udeleženke in udeleženci, največja dragocenost celotnega procesa nastajanja predstave. Raznolikost življenjskih zgodb in izkušenj, umeščenost (ali izmeščenost) v novo okolje, načini premagovanja izzivov, radovednost in odprtost, pa tudi specifika strahov in bolečin so se me res dotaknili. Marsikatera zgodba je bila (z njihovim privoljenjem in po potrebi anonimizirana) dopisana v uprizoritveno besedilo. /…/ Predstava pa se je potem med samim študijem izkazala za še aktualnejšo, kot smo pričakovali na začetku, in sicer zaradi novega predloga zakona o tujcih, ki žal vnaša kar konkretne spremembe na tem področju.«

Foto: Nada Žgank

Priselitev v novo državo za vsakega posameznika pomeni veliko življenjsko spremembo, zato so začetki pogosto zelo zahtevni. »Posameznik se pogosto srečuje s situacijami, ki so bile v domačem okolju povsem samoumevne. Že obisk zdravnika, pogovor z učiteljem ali urejanje dokumentov lahko postanejo ovira, če ne razume jezika ali ne pozna delovanja ustanov. Ob tem pa priselitev ne pomeni le premagovanja vsakdanjih težav. Pomeni tudi ustvarjanje novih prijateljstev, iskanje občutka pripadnosti in postopno oblikovanje življenja v novem okolju. Vendar vključevanje ni odvisno samo od prizadevanj priseljencev. Tudi dobro znanje jezika posamezniku še ne zagotavlja, da bo v novem okolju sprejet ali da bo imel priložnosti za sodelovanje. Pomembno je, kako se nanj odzivajo drugi prebivalci, kako dostopne so mu različne ustanove in ali ima možnosti za navezovanje stikov. Pri vključevanju imajo zato pomembno vlogo tudi lokalno okolje in priložnosti, ki jih ponuja,« je v prispevku za gledališki list zapisala dr. Lea Cahunek.

» V naši igri ima pet odličnih igralcev zahtevno nalogo: upodobiti številne posameznike. Identitete nekaterih so zgolj imena (ki jih bomo v naslednjem trenutku pozabili), o drugih pa izvemo nekoliko več. Poskrbeli smo, da nihče ne igra zgolj nadrejenih ali zgolj podrejenih, saj smo želeli opozoriti, da so položaji (tako moči kot nemoči) nestabilne kategorije – tako v gledališču kot v življenju. Vsakemu od nas se lahko zgodi, da ko potrebuje na primer vizum, najemno pogodbo ali pogodbo o zaposlitvi, napotnico za zdravniški pregled ali recept za zdravila, na drugi strani okenca in steklene stene sedi oseba, ki ji določen zakon ali določen predpis omogoča, da reče ne. Zdi se, da ljudje ne preživijo po zaslugi teh zakonov in predpisov, temveč po zaslugi človečnosti (pogosto zgolj ene same osebe). To se, kot kaže, od časov, ko je o svoji izkušnji pisal Prežihov Voranc, vse do danes ni spremenilo,« ugotavlja Anđelka Nikolić, režiserka s širokim naborom mednarodnih in večjezikovnih projektov, ki se v tokratni uprizoritvi poigrava s komiko, grotesko in absurdom, pa tudi z dokumentarnostjo in t.i. razvojem občinstev.

Foto: Nada Žgank

» V Prešernovem gledališču verjamemo, da gledališče ni le prostor pripovedovanja zgodb, temveč tudi prostor srečevanja ljudi, njihovih izkušenj in pogledov na svet. Zato se nam zdi pomembno, da teme, ki zadevajo našo skupnost, odpiramo tudi kadar so zahtevne, neprijetne ali nas silijo k premisleku o lastnih predsodkih in samoumevnostih. Jezik, najsibo tuji ali materni, je pri tem veliko več kot sredstvo sporazumevanja, s čimer se ukvarja tudi predstava Kako se naučiti dvojine. Je pot do samostojnosti, možnosti odločanja in občutka pripadnosti. In vendar ta pot ni zaključena zgolj z učenjem besed in slovničnih pravil, saj se nadaljuje v konkretnem okolju, družbi in sistemu, tu, pri nas in naši odprtosti, da prisluhnemo, sprejmemo drugačnost in prepoznamo človeka zunaj jezikovnih in administrativni ovir, zunaj oznake tujca. S predstavo Kako se naučiti dvojine želimo odpreti prostor za takšno srečanje, ki nima enostavnih odgovorov, temveč veliko vprašanj, radovednosti, empatije in povabil k razmisleku o tem, kako skupaj ustvarjamo družbo, v kateri živimo. Navsezadnje se dvojine ne učimo samo zato, da bi pravilno govorili o dveh ljudeh, temveč tudi zato, da bi znali živeti drug z drugim – jezik je sredstvo sporazumevanja, skupnost pa gradimo s poslušanjem,« je povedal direktor gledališča Rok J. Bozovičar.

--

Ustvarjalci

Režiserka in scenografka Anđelka Nikolić

Dramaturginja Simona Hamer

Oblikovalka giba Vita Osojnik

Kostumografka Mateja Čibej

Avtorica glasbe Polona Janežič

Oblikovalec svetlobe Andrej Hajdinjak

Lektorica Maja Cerar

Oblikovalec maske Matej Pajntar

Igrajo

Sara Gorše k. g.

Darja Reichman

Miha Rodman

Vesna Slapar

Matej Zemljič k. g.

 

 

Oktober 2026 September 2026 Avgust 2026 Maj 2026 April 2026 Marec 2026 Februar 2026 Januar 2026 December 2025 November 2025 Oktober 2025 September 2025 Avgust 2025 Julij 2025 Junij 2025 Maj 2025 April 2025 Marec 2025 Februar 2025 Januar 2025 December 2024 November 2024 Oktober 2024 September 2024 Avgust 2024 Julij 2024 Junij 2024 Maj 2024 April 2024 Marec 2024 Februar 2024 Januar 2024 December 2023 November 2023 Oktober 2023 September 2023 Avgust 2023 Junij 2023 Maj 2023 April 2023 Marec 2023 Februar 2023 Januar 2023 December 2022 November 2022 Oktober 2022 September 2022 Avgust 2022 Junij 2022 Maj 2022 April 2022 Marec 2022 Februar 2022 Januar 2022 December 2021 November 2021 Oktober 2021 September 2021 Avgust 2021 Julij 2021 Junij 2021 Maj 2021 April 2021 Marec 2021 Februar 2021 Januar 2021 December 2020 November 2020 Oktober 2020 September 2020 Avgust 2020 Julij 2020 Junij 2020 Maj 2020 April 2020 Marec 2020 Februar 2020 Januar 2020 December 2019 November 2019 Oktober 2019 September 2019 Avgust 2019 Junij 2019 Maj 2019 April 2019 Marec 2019 Februar 2019 Januar 2019 December 2018 November 2018 Oktober 2018 September 2018 Julij 2018 Junij 2018 Maj 2018 April 2018 Marec 2018 Februar 2018 Januar 2018 December 2017 November 2017 Oktober 2017 September 2017 Avgust 2017 Julij 2017 Junij 2017 Maj 2017 April 2017 Marec 2017 Februar 2017 Januar 2017 December 2016 November 2016 Oktober 2016 September 2016 Avgust 2016 Junij 2016 Maj 2016 April 2016 Marec 2016 Februar 2016 Januar 2016 December 2015 November 2015 Oktober 2015 September 2015